
La mirada de Sasha Asensio
No es fácil comprimirlo; una crítica, un comentario deviene evanescente cuando miras la obra de Sasha.
El contrapunto que desequilibra
Existe un contrapunto que te desequilibra; cualquiera que fuese el pensamiento, la idea que tenías se disuelve en su espacio, el suyo. Ese espacio que ocupa su pasado, aquel momento de movimientos instintivos alrededor del ser, del ser humano que habita frente a él en otra historia que, a la postre, converge con la suya en un papel.
Huecos inaccesibles y luz interior
Dentro de ese papel existen huecos del todo inaccesibles que te impiden pensar, por esa incertidumbre de no ver, siquiera imaginar, la luz; no la envolvente que sin duda seduce, sino la interior. La que subyace detrás de esa mirada o ese gesto, en ocasiones triste, pérfido en otras, pícaro, sagaz, astuto —pero cualquiera de ellos envuelto en la ternura.
Maestría y emoción
La maestría más que probada —virtuosismo, diría— de Sasha Asensio, con una cámara entre sus manos, queda en anécdota, maravillosa anécdota, si la comparas con ese sentimiento estremecido que te penetra hondo, pero hondo, más acá de tu piel y más allá de la serena, aun descarnada, presencia de ese humano ser al que te enfrenta, más bien te abraza.
No es solo una excelencia de arte; existe en Sasha y sus retratos algo más allá que lo disuelve a él, al personaje y al que contempla —especta es más exacto— en una sola mezcla inabarcable por carencia de límite, de fin preestablecido.
Mil nombres, un universo
Sasha Asensio es un nombre que por ocupación sobrevenida se convierte en mil nombres cuando toma su cámara, y con esos mil nombres construye un universo que demuestra la proyección infinita de lo humano. Por una simple grieta en la tosca pared de un fondo fotográfico, por una sombra, el pliegue de una ropa, un anillo, un pendiente, una perfecta imperfección de piel, por un deseo que más parece un sueño en sus actores —que no actúan sino son—, por un click, lo efímero se discute a sí mismo y se convierte en tiempo.
¿Que cómo se hace?
No lo sé. Sasha es capaz de hacerlo.

The gaze of Sasha Asensio
It is not easy to contain it; a critique, a comment becomes evanescent when you look at Sasha’s work.
The counterpoint that unsettles
There is a counterpoint that unsettles you. Whatever thought, whatever idea you held dissolves within his space—his own. That space occupied by his past, by that moment of instinctive movements around being, around the human being who stands before him in another story that ultimately converges with his on a sheet of paper.
Inaccessible voids and inner light
Within that paper there are utterly inaccessible voids that prevent you from thinking, born of the uncertainty of not seeing, not even imagining, the light—not the enveloping light that undoubtedly seduces, but the inner one; the light that lies beneath that gaze or that gesture, at times sad, at others perverse, mischievous, shrewd, astute—yet each of them wrapped in tenderness.
Mastery and emotion
The more than proven mastery—virtuosity, I would say—of Sasha Asensio with a camera in his hands becomes an anecdote, a marvelous anecdote, when compared to that shuddering feeling that penetrates you deeply—deeply—closer than your skin and beyond the serene, even raw, presence of that human being he places before you; or rather, embraces you with.
It is not merely an excellence of art; there exists in Sasha and in his portraits something beyond that dissolves him, the subject, and the one who contemplates—spectates would be more precise—into a single mixture, immeasurable for lack of boundary, of any predetermined end.
A thousand names, one universe
Sasha Asensio is a name that, by the demands of his calling, becomes a thousand names when he takes up his camera. And with those thousand names he builds a universe that demonstrates the infinite projection of the human. Through a simple crack in the rough wall of a photographic backdrop, through a shadow, the fold of a garment, a ring, an earring, a perfect imperfection of skin, through a desire that seems more like a dream in his actors—who do not act but are—through a click, the ephemeral argues with itself and becomes time.
How is it done?
I do not know. Sasha is capable of doing it.

